O RETRATO DE CASSIANO RICARDO

Lourdes Fonseca Ricardo, Austregésilo de Athayde e Francisco de Assis Barbosa 

Por ocasião da X Semana Cassiano Ricardo, em São José dos Campos, SP, foi organizada a entrega formal do retrato do busto do poeta à Academia Brasileira de Letras, um antigo sonho de Da. Lourdes Fonseca Ricardo, sua viúva. Era intenção de Da. Lourdes entregar esse retrato com certa brevidade, pois gostaria de fazê-lo ainda na gestão de Austregésilo de Athayde na ABL. O retrato fora encomendado ao artista joseense José Carlos Queiroz por d. Lourdes através de um amigo comum, Armando Cobra, que fora também amigo do poeta e entusiasta desta homenagem. 

Cassiano Ricardo não foi apenas um grande poeta da língua portuguesa, mas também um grande estudioso da cultura e dos problemas brasileiros tendo nos legado uma obra múltipla e multifacetada, onde encontramos não somente o poeta desbravador das novas linguagens do linossígno (a estrofe pela geometria imagístico-visual da composição no seu todo). Em Cassiano Ricardo encontramos, também, uma linguagem prosística viva e saborosa onde se mesclam elementos de oralidade, de ditos coloquiais na língua erudita, de gosto pessoal na seleção e no emprego das palavras, de modulação própria na curva expressiva da frase despojada e séria, seivosamente brasileira, como bem observou Nereu Correia. 

Num breve retorno a Cassiano Ricardo não podemos esquecer, principalmente em tempos em que se tenta sensibilizar os que podem e os que devem no sentido de que não se perca a memória nacional, conforme afirmou o ilustre professor Hugo Benatti Jr. em artigo publicado na imprensa joseense à época da realização da X Semana Cassiano Ricardo. 

José Carlos Queiroz (de termo branco), na seção da ABL 

A Semana Cassiano Ricardo foi uma forma encontrada pela cidade de São José dos Campos de homenagear um de seus filhos mais ilustres. Em suas memórias é o poeta que narra o surgimento dessa homenagem: Hoje, em 1970, as palavras que pronunciei em 1967, ainda repercutem em mim, pois representam meu abraço de filho à mãe-terra. São José, cidade de minha infância me leva sempre a um exercício de introspecção e sinceridade, cheio de reminiscências inapagáveis. No núcleo formador da Semana Cassiano Ricardo, nos idos de 1967, encontramos nomes como Roberto Wagner de Almeida, Olney Borges Pinto de Souza, Altino Bondesan, Pedro Paulo Teixeira Pinto, José Madureira Lebrão, Mário Ottoboni, Hélio Pinto Ferreira, além de outros ligados à vida social, política e administrativa de São José dos Campos. 

 Para Hugo Benatti Júnior, o passado se revela no presente e uma das formas de se conservar uma certa identidade nacional, regional ou local, expressa-se na tentativa de preservar os marcos identificadores de uma época. Cassiano Ricardo registrou em modo próprio, como poeta, historiador e pesquisador, toda uma fase da vida nacional. Também incluiu a sua terra de nascimento. A história de São José dos Campos necessariamente mencionará a vida e a obra do festejado poeta. 

 “A mais importante homenagem, porém, a que mais de perto me toca, é uma, de caráter permanente, A Semana Cassiano Ricardo, que me é atribuída todos os anos, em minha cidade natal, São José dos Campos.”  Viagem no Tempo e no Espaço, 1970 pg. 254. 

Mas voltemos ao retrato do poeta e ao artista que o concebeu, José Carlos Queiroz. O retrato, óleo sobre tela, não seria possível sem a interferência do mui nobre Armando Cobra e sua ligação com o poeta e sua esposa já por longa data. Escolhido o artista, a obra foi ganhando corpo até sua finalização sendo formalmente entregue às mãos de dona Lourdes Fonseca Ricardo numa concorrida seção da Câmara Municipal de São José dos Campos, na presença de diversos amigos e entusiastas do poeta Cassiano Ricardo. 

À época, Cassiano Ricardo já havia falecido, mas as homenagens e recordações à sua memória sempre continuaram como antes. É de se consignar aqui a alocução feita pelo então deputado Israel Dias Novais na tribuna da Assembleia Legislativa de São Paulo pelo seu 70º ano de vida e cinquentenário poético: “Tenho um velho apreço ao poeta e um crescente e irremediável fascínio pela sua obra. Perco-me, não raro, no mundo de uma poesia que às vezes escurece e mergulha no mistério, quando sabe tão constantemente ser clara e luminosa, dando a falsa impressão de facilidade”.

E, em mãos de Lourdes Fonseca Ricardo o quadro foi até a Academia Brasileira de Letras para, numa seção memorável, ser entregue àquela instituição. A comitiva partiu de São José dos Campos em ônibus fretado pela prefeitura municipal sob a direção de Fernando José de Paula Fagundes dos Santos, então o chefe da Seção de Cultura. Além de José Carlos Queiroz, sua esposa e seu pai, integraram a comitiva Olney Borges Pinto de Souza, Brasílio Duarte, Hélio Pinto Ferreira, Geraldo Fernandes Sobreiro, Maria Cristina Pires, entre outros. 

Em primeiro plano, Lourdes Fonseca Ricardo, ao lado dos imortais Francisco de Assis Barbosa,Josué Montello e Raimundo Magalhães Jr.

Na Academia fomos diligentemente recebidos pelo acadêmico Francisco de Assis Barbosa numa seção onde estavam presentes, além do presidente Austregésilo de Athayde, da. Lourdes Fonseca Ricardo, os acadêmicos José Cândido de Carvalho, Odylo Costa filho, Josué Montello, Aurélio Buarque de Hollanda, Raimundo Magalhães Júnior, Vianna Moog, entre outros. O ato de entrega do quadro do artista joseense José Carlos Queiroz revestiu-se de absoluta singeleza e a obra passou definitivamente ao acervo da Academia Brasileira de Letras. 

A homenagem foi à altura do inesgotável Cassiano Ricardo que, rompendo-se do parnasianismo inicial emergiu ao modernismo nos Borrões de Verde e Amarelo para, num crescente inesgotável atingir seu pináculo com Jeremias sem Chorar e ao máximo de sua obra poética com “Os Sobreviventes”. 

No corpo desse texto foram utilizadas para consulta as seguintes obras: 

Viagem no Tempo e no Espaço, de Cassiano Ricardo 

Jeremias sem-chorar, de Cassiano Ricardo 

Cassiano Ricardo: o prosador e o poeta, de Nereu Correia 

Habituei-me ao improviso, de Israel Dias Novaes 

O inesgotável Cassiano, artigo de Hugo Benatti Jr 

Um breve retorno a Cassiano, artigo de Hugo Benatti Jr

                     Em memória de Fernando José de Paula Fagundes dos Santos e Armando Cobra

Texto de Arnaldo Chieus

JOSE MAURO DE VASCONCELOS

José Mauro de Vasconcelos é dos escritores brasileiros mais reeditados e lidos tanto entre nós, brasileiros quanto no exterior, onde suas obras também fazem muito sucesso. 

Nascido no subúrbio carioca de Bangu, Rio de Janeiro, a 20 de fevereiro de 1920 e filho de uma família de ascendência nordestina e muito pobre, ainda menino foi viver com os tios em Natal, Rio Grande do Norte. Aos nove anos, já em Natal, aprendeu a nadar e, com grande prazer, lembra-se dos treinos de natação nas águas do rio Potengi e de seus sonhos de ser campeão. Ali passou o final da infância e a adolescência estudando no Colégio Marista até iniciar-se no curso de Medicina, que frequentou apenas por dois anos.

Esse período vivido em Natal lhe rendeu o livro “Doidão”, em que nos remete à sua adolescência de uma forma romanceada. Ao abandonar o curso de medicina decide voltar ao Rio de Janeiro num velho navio cargueiro. Ainda sem meta estabelecida para manter-se exerce um sem número de profissões desde sparing de peso pena a carregador de bananas, garçom de boate, servindo até mesmo de modelo artístico ao escultor Bruno Gíorgi à época em que este executava o seu “Monumento à Juventude”, exposto nos jardins do Ministério da Educação no Rio de Janeiro. Também foi carregador de bananas em Itaguaí, RJ, pescador no litoral fluminense e professor primário em um núcleo de pescadores em Recife. 

Sua última tentativa e malograda experiência foi em 1952, quando ganhou uma bolsa para estudar em Salamanca. Ficou três dias apenas na universidade. “Você acha que eu podia ficar uma hora inteira ouvindo chavões de literatura ou escrevendo composições sobre Cervantes?” - diz o incorrigível estudante. E acrescenta: “Tudo ali era muito chato”. De Salamanca voltou a Madrid, onde ficou poucos dias, encerrando o estágio-relâmpago de bolsista espanhol. Depois foi fazer um giro pela Itália e França, por conta própria. 

De suas atividades a que exerceu com mais vigor e plenitude foi junto aos irmãos Villas-Boas, varando rios pelas regiões hostis do Rio Araguaia e seu trabalho junto às tribos indígenas locais. Os poucos anos que frequentou a faculdade de medicina lhe proporcionaram conhecimento suficiente para atuar com enfermeiro nos sertões longínquos do Araguaia e apaixonar-se pela vida nas selvas brasileiras sentindo-se útil àquelas populações ribeirinhas. 

Dotado de prodigiosa capacidade inata de contar histórias, possuindo fabulosa memória, candente imaginação e com uma volumosa experiência humana, José Mauro de Vasconcelos não quis ser escritor, foi obrigado a sê-lo. Os seus romances, como lavas de um vulcão, foram lançados para fora, porque dentro dele o “eu” estava transbordando de emoções. Ele tinha de escrever e de contar coisas. Sua fenomenal produção literária, iniciada aos 22 anos de idade, ainda não chegou ao meio caminho, porque ele está em plena ascensão, com inexauríveis reservas, que o levará a posição ainda mais elevada nas letras nacionais. 

Depois de “Banana Brava”, romance escrito em 1942, José Mauro produziu “Barro Blanco” (1945), “...Longe da Terra” (1949). “Vazante” (1951). “Arara Vermelha” (1953), “Arraia de Fogo” (1955), “Rosinha, Minha Canoa” (1964), “As Confissões de Frei Abóbora” (1966), e por último “O Meu Pé de Laranja Lima” (1968), livros que tiveram grande aceitação, todos eles elaborados à base de suas aventuras nas praias ou na selva. 

O autor desses belos romances tem método originalíssimo. De inicio, escolhe o cenário onde se movimentarão seus personagens. Transporta-se então para o local, onde realiza estudos minuciosos. Para escrever “Arara Vermelha”, percorreu cerca de 450 léguas no sertão bruto. 

Em seguida, José Mauro dá asa à sua fantasia e, na imaginação, constrói todo o romance, determinando até mesmo as frases da dialogação. Tem uma memória que, durante longo tempo, lhe permite lembrar-se dos mínimos detalhes do cenário estudado. 

“Quando a história está inteiramente feita na imaginação”, revela o escritor, “é que começo a escrever. Só trabalho quando tenho a impressão de que o romance está saindo por todos os poros do corpo. Então vai tudo num jacto”. 

Como o seu sistema de ficar dormindo na pontaria até que o livro esteja “escrito” na imaginação, conta José Mauro que, ao pôr-se em ação, na fase material de bater à máquina, tanto faz escrever os capítulos, um após outro, como dar saltos; depois de pronto o primeiro, passa à conclusão do livro, sem antes ter elaborado o entrecho. “Isso”, explica o escritor, “porque todos os capítulos estão já produzidos cerebralmente. Pouco importa escrever a sequência, como alterar a ordem. No fim dá tudo certinho”.

Um homem que não via a hora de “meter o peito no mato” para matar as saudades da selva. Seus livros vieram até nós de uma forma quase natural, logrado por seu espírito viajante e desbravador natural dos sertões do interior do Brasil. 

Como ninguém, sabia entreter o leitor com uma história bem contada por alguém que viu e vivenciou essas histórias. Em seus livros há um toque de íntima pessoalidade fruto de sua vivência no aprendizado de uma vida que parece ter sido a essência de sua literatura. 

Numa entrevista ao jornalista Audálio Dantas, José Mauro de Vasconcelos contou como travou amizade com Francisco Matarazzo Sobrinho: 

“No meu segundo livro, Barro Blanco, resultado de uma viagem aio Rio Grande do Norte, contava o drama dos trabalhadores do sal, denunciava a exploração de que eles eram vítimas por parte das grandes companhias, uma das quais a Matarazzo. Por causa disso, um Matarazzo, Ciccillo, criador da Bienal de São Paulo, amigo de escritores e artistas, quis me conhecer. Gostara muito do livro, e gostaria muito mais do autor. Pagou onze das treze operações que tive de fazer na perna. Grande parte de minha obra, posterior a Barro Blanco, foi escrita em máquina de escrever presenteada por ele”. 

Quatro de seus livros foram escritos na casa do amigo Ciccillo, na Prainha, em Ubatuba, onde permanecia isolado, sempre atendido pelo exemplar Ireno, de quem se tornou amigo, vindo posteriormente outra pessoa admirável, Idalina Graça, que nos deixou estas impressões de José Mauro de Vasconcelos: Em maravilhosa manhã de domingo no primeiro ano da feliz gestão Matarazzo em nossa terra, Paulo Florençano, artista amigo por excelência, a quem devo gratidão pela amizade e ajuda que ele e sua formosa esposa, Vanda, me têm dispensado, há longos anos, havia-me feito uma promessa, quando houvesse oportunidade, far-me-ia conhecer o admirável autor de “ROSINHA MINHA CANOA”, que no meu entender é um de seus melhores livros. Com a Graça de Deus essa hora havia chegado, pensei, ao ver acompanhando meus dos bons amigos o ser excepcional que ele é espiritual e materialmente, e continuará sendo, com a proteção de Nossa Senhora Aparecida. Seja como for, querido, eu agradeço as horas feliz em que no meu humilde lar você extravasava seu coração, quando mantendo uma conversa amena, só eu aprendia. Porque você é que tinha tudo a dar, como me deu na suave ternura da amizade espiritual. 

José Mauro de Vasconcelos morreu em São Paulo em 1984, aos 64 anos de idade, vítima de broncopneumonia.

Texto de Arnaldo Chieus

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A crônica dos últimos dias

Ciccillo

Quem se lembra de Ciccillo?

CENTENÁRIO DE FLORESTAN FERNANDES

FLORESTAN FERNANDES nasceu em São Paulo em 22 de junho de 1920. 

De origem humilde, deixou a escola apenas com os fundamentos básicos para trabalhar e completar a renda familiar. Porém, com seu gosto pelo estudo e pelos livros retornou aos estudos formais, ingressando no curso de Ciências Sociais da Universidade de São Paulo, licenciando-se em 1944. Ingressando como professor titular na USP, em 1953, destacou-se com brilhantismo na instituição onde apresentou tese de livre docência em 1964 com um trabalho que o deixou célebre: A integração do negro na sociedade de classes. 

Com “A Organização Social dos Tupinambá” Florestan se transforma num sociólogo maduro vindo sua obra, a partir de então, num crescente buscando sempre na educação um fator de integração política e social. Num texto publicado em 1959 ele reafirma suas esperanças na educação “como elemento crucial para o reajustamento do homem a situações sociais que se alteram celeremente”. 

Como sociólogo engajado nas lutas sociais e políticas de seu tempo, teve contribuição importante na cooperação entre educadores e cientistas sociais, examinando com minúcias sua participação e responsabilidade nos projetos de reconstrução do sistema educacional brasileiro de seu tempo. 

As preocupações educacionais acompanharam toda a trajetória de Florestan Fernandes fazendo parte integrante de suas cogitações intelectuais e práticas. Inestimável foi sua contribuição à prática educativa com sua produção sociológica teórica e seus estudos práticos de análise folclórica e de comunidade, de cunho eminentemente científico, associado à sua figura coerente e íntegra de professor, sociólogo e homem político. 

Florestan Fernandes tem, reconhecidamente, um papel central na institucionalização da sociologia como disciplina acadêmica e na conformação de um padrão de trabalho e de atuação intelectual dos cientistas sociais no Brasil. Sua concepção da sociologia como ciência marca a história da configuração de um campo especializado de estudos, a história da integração do pensamento sociológico ao sistema sociocultural brasileiro e a história das relações entre sociedade e ciência no Brasil moderno. 

No início de sua carreira acadêmica interessou-se pelos estudos folclóricos, iniciando suas primeiras publicações sobre o assunto em 1942, ainda estudante de Ciências Sociais. Passando a temas mais amplos debruçou-se nos estudos dos Tupinambá. 

Florestan Fernandes exerceu dois mandatos na Câmara dos Deputados  tendo se destacado em discussões nos debates sobre educação. Faleceu em São Paulo em 10 de agosto de 1995 em razão de complicações de transplante de fígado.

TUPINAMBÁ

Tem-se conhecimento que os primeiros habitantes da região de Ubatuba (SP) foram os índios tupinambá, na aldeia de Iperoig. Os tupinambá habitavam toda a região litorânea do Brasil e são considerados os antepassados de todas as tribos tupis que habitavam o litoral brasileiro no século XVI. Estes, foram objeto de intensa pesquisa de Florestan Fernandes que resultou em sua dissertação de mestrado "A organização social dos tupinambá" e, posteriormente, em outro desafiador trabalho "A função social da guerra na sociedade tupinambá".

Essas duas obras, hoje um tanto raras, foram escritas por Florestan Fernandes a partir de um minucioso método de leitura dos primeiros cronistas portugueses. Dali veio o mestrado, o doutorado e a livre docência, frutos de um esforço enorme, com uma visão original e uma potência mental que raramente encontram-se equivalentes.